非常搞笑的一部电影。校长谭咏麟在里面扮演的Gakey是一名警察，为了查一宗命案假扮同性恋。校长在里面的演技真的教科书级的，自然可爱，让人忍不住一刷再刷。

比艾达还要严重的多的疏离感。摄影好美，音乐好美，甚至情节也好美……然而帕夫利科夫斯基，他做到了一切他想做的事情，却只能让观众描述和分析，并不能感受。这真是一件令人惋惜的事。《冷战》的冷漠显然是静态长镜头和黑白质地带来的，但通篇看下来，这种冷漠似乎并不是导演的全部本意：若如此，他没必要用这样一个意旨丰富的爱情故事，将家国情怀穿插到角色间轰轰烈烈的爱情中。《冷战》的立意使它很难完成一种电影上的“综合”，来将不同层次上的精致融合成一种向着某个单方向的力量，而其造成的结果，就如同一串断线的项链，每一颗珍珠都如此美丽，却只能无助地散落一地。可惜，这种片子拍起来实在是太难了。

本来格斯和格里菲斯就已经够基情四射了，赤裸裸的卖萌卖腐玩暧昧，神奇的字幕组还跟着火上浇油，让人更加无法直视。这个”黄金时代“三部曲的第一部稍微弱了一点，战无不胜的动作戏还不如卖腐来的更加吸引人眼球，格里菲斯的角色看面部特写完全就是一只狐狸嘛。★★★

两个小时多乱七八糟的在演啥啊…男主这种自己犯错却反咬别人说大家都在犯错的回避承认自己问题的做法，让我想到我们国家回答外国记者问题的方式

有勇气面对自己国家的历史，言论自由啊。有反抗，就有镇压，好像。。。 历史很沉重，但就拍摄功力来说，奥斯卡提名这名头显然不够格。

宝强版的长江七号，和大鹏小沈阳拍了一部烂片

没什么背叛，只有血性和青春。看到T.A在帮Sid扫叶子，看到他们最后道歉都不用说就又一起溜板儿，看到Skip最后边唱歌边制板就又感动又难过哭了一枕头。剧本是Stacy本人写的，怪不得一股痞味儿。

改编自法国电影，说实话，很鸡血的电影，可以划入垃圾片的一堆里面了，周末看了5、6个电影，这是最垃圾的一个。剧情牵强，人物的演出更是乏味，无味。

舞蹈题材励志片，Meisa的气质完美体现

《艺术家》（电影往事）+《午夜巴黎》（巴黎旧梦）+《特别响，非常近》（亡父留下的锁匙谜题）

当Corinne Bailey Rae轻轻地唱着just like a star的时候，自己心里居然流露出了无限的惆怅。

发挥两位巨星魅力的老商业电影，彼得·奥图尔迷人的蓝眼睛，优雅的举止，幽默的谈吐，有趣的表情加上赫本的天真可爱。威廉·惠勒与赫本的三次合作的又一部经典。片中赫本的时装秀和磁铁吸钥匙印象深刻。 剧情在现在看起来确实是有点中庸，不过看过很多老片后，对于老电影恰到好处的幽默表演有种特别的亲切感。 SJBD补标

提尔的恋人絮语，对爱—欲—伤—痛的揭露，冯提尔喜欢强收尾，用毁灭或者颂扬一次性否定前陈（往往是毁灭里带着颂扬，颂扬里带着毁灭，天堂的钟声，狗镇的结尾黑社会大开杀戒，女性瘾者开枪打死听故事的人……）。小镇的教堂没有和上帝对话的意愿，没有慈悲，它是父权政治的中心，父亲老死不相见，哥哥撒手人寰，丈夫躺在床上用邪恶的思想支配女人……让处女成为妓女，一代代的压抑，离弃，冷漠，诋毁，残忍，无知，冒险……所有的后果都由女人承担，母亲维诺呆滞的眼神，嫂子槁木死灰上的痛苦叠加，贝丝的歇斯底里，精神分裂，女人在父权格局里彼此的梳离和散发于自性的互相怜悯，成为彼此的依靠。圣女和妓女用同一个阴道，自己和上帝共用同一张嘴，女人精神上的分裂也是这世界的分裂，历史和现在，地狱和天堂，男人和女人，生和死……

像书一样的神保町，表面很安静，打开就会发现一个喧闹的世界。嗯。

国师电影我最爱这部了。叙事风格、颜色布置都喜欢。一切的物件、人物都有隐喻。那股悲凉，也只不过是我们世人在这世间的苍凉人生罢了。

这个和gap year·······真是异曲同工

黑帮之间的互相倾轧早已让我不胜其烦，不断在夹缝中求生存的我，也想能够有朝一日，真正能够堂堂正正地做一回人。只是好像无论我怎么努力，似乎都只能在错误的泥沼里无尽盘旋，这样支离破碎而又无比黑暗的生活不知道还要经历多久。光明的未来的火花在一次次无意义的争斗中不断消失殆尽，一个心已死的人是不在乎任何失去与拥有的。角斗士终究只是被操控的提线木偶，自由的代价如果是注定要伤痕累累鲜血淋漓，我也该去勇敢地为自己做一回尝试。

那些从工业角度挑剔的人有一定道理，所有戏剧化的部分都很蠢、轻浮、偷懒，但也都可以原谅，因为一部电影不能解决所有的问题。我们不能时刻保持理性，把身体里那个天真可笑的自己死死按住。我们走进电影院，不就是想遇到那个自己吗？那个还把理想挂在嘴边的自己，得到每秒24格的安慰。

在电影院看的。洪常秀让尹汝贞穿比基尼，尹汝贞拒绝了，因为片酬太少了。

哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈所有的特效都用在海报上面了